Dalla Piramide a San Paolo, il quartiere ostiense con le grandi strutture industriali dismesse - dai mercati generali ai gazometri, dai magazzini generali alla centrale elettrica al porto fluviale - costituisce oggi una delle aree più frequentate dalla cultura underground romana. Tutto il quartiere ospita opere di importanti street artists italiani e stranieri che si sono esibiti in occasione di festival di arte urbana. Qua e là, nei pressi della Riva Ostiense, non è inusuale trovare testimonianze di street art illegale - poster, stencil, sticker - che a volte sono piccoli capolavori densi di significato. Una passeggiata inusuale e piacevole per godere di paesaggi urbani meno noti e scoprire le opere di artisti italiani e stranieri: Agostino Iacurci, Sten & Lex, Herbert Baglione, Kid Acne, JBRock, Hitnes, Borondo...

Meeting point: Piazzale Ostiense, Piramide Caio Cestio angolo via del Foro Boario
Lunghezza: 3,8 km
Durata: circa 3 ore
Info: 339-3585839
Max 20 persone
Costo: offerta libera
Prenotazione online

a cura di Giorgio de Finis

vernissage 23 novembre 2010 (ore 18) - finissage 21 dicembre 2012 (prorogabile)

"Sancta Sanctoroom" è la terza stanza proposta dalla -1 art gallery, il nuovo spazio underground della Casa dell'Architettura. Nata meno di un anno fa per ospitare  interventi di pittura muraria site specific, la galleria (che ricordiamo per inciso conduce ai bagni pubblici dell'Acquario Romano) ha aperto le porte alla street art. Dopo il "Cabinet of Natural History" di Lucamaleonte e la "Chinese Room" (un omaggio all'Esquilino firmato Diamond, di cui si è deciso di conservare una traccia), nella nuova wunderkammer la fa da padrone l'iconologia giudaico-cristiana riletta in chiave POPolare dai due artisti invitati a trattare il tema "attualissimo" della fine del mondo. Mr. Klevra e omino 71 - coppia già navigata che ha regato alla città di Roma (ma non solo) tante nuove icone sacre in stile bizantino - nello svolgere il compito assegnato, non paghi, hanno voluto accostare al tema dell'Apocalisse quello del Giudizio Universale. Un superbo "memento mori", dove il messaggio delle sacre scritture si confonde con quello della saggezza popolare, della musica pop, punk e rock, dei fumetti e dei videogames, in un vortice di giochi linguistici, citazioni, colori che stordisce, diverte e ammonisce.

Ad accogliere il visitatore la vergine Maria, l'unico essere umano asceso al cielo prima del giudizio universale, raffigurata in piedi sulla Luna. Una volta entrati, sulla sinistra il Male, rappresentato dal falso profeta, circondato dalle onde in tempesta sollevate dalla bestia del mare e dalle fiamme del drago. Sulla parete opposta, a mo' di contraltare, i quattro cavalli dell'Apocalisse, due leoni e un agnello sacrificato a simboleggiare la santissima trinità. Sullo sfondo la Gerusalemme Celeste, contrapposta alla città terrena, rappresentata da Babilonia, la grande prostituta, e da Roma (ladrona?), dove si adora solo il "dio quatrino".

Due angeli, a cui i due artisti hanno dato il volto, ritraendosi alla loro maniera, introducono nella seconda stanza, quella del giudizio finale. La morte nei panni del pm, promette "finis pena mai", mentre la sacra famiglia provvede alla difesa d'ufficio, rassicurando tutti e aprendo a buoni e cattivi le porte del Paradiso, che qui, a differenza di quello dantesco, non è a numero chiuso.

Nella stanza realizzata da Mr. Klevra e omino 71 sarà collocata un'opera realizzata da Savatore Mauro e Matteo Peretti  dal titolo "Unrestrainable Faith", "Incontrollabile fede", una scultura raffigurante un black bloc - e se fosse un writer? - inginocchiato che prega, a terra casco nero e sanpietrino. Pentito? - si chiedono gli artisti che ricordano "chi è senza peccato scagli la prima pietra"!

Nel corso dei quattro mesi che seguiranno l'inaugurazione sono previsti numerosi interventi, le performance di Paolo Angelosanto, Santarella e Maria Angeles Vila Tortosa, e una incursione a sorpresa di Santino Drago, tutti invitati a dialogare con la stanza solo in ragione del nome!

URBAN E VISUAL ART Al primo ed al secondo piano, dalle 17, urban painting, graphic design, visual art ed illustrazioni di:Aira, Alice Pasquini, Daniele Spanò, Elsewhere Factory, Irene Rinaldi, Lorenzo Ticci Cancelletto, Luca Laurenti aka Mklane, Oblivious Artefacts, Quiet Ensemble, Santasangre, Sbagliato, Valeria Crociata e Databhi.

STREET FOOD
Un nuovo progetto per This Is Rome, che, in collaborazione con Afrodisia e Ornella Cicchetti, intende raccontare il mondo del food come una delle componenti culturali essenziali della città. La cucina romana sarà reinterpretata in chiave street, con incursioni afro, grazie a 00100 Pizza e CartaeLatte.

VERNISSAGE
Dalle 19.30 i dj di FCVG accompagneranno il momento d'apertura della mostra e l'aperitivo dell'evento.
LE CREWLe 6 crew musicali protagoniste di This Is Rome 2012 rappresentano punti di riferimento assoluti del panorama del clubbing cittadino: Amigdala,L-ektrica, Loose Habit, Say It Loud, Fish'n'Chips e One Love Hi Powa.

LIVENon mancano le performance live con i due talentuosi producer dell'etichetta Scenario in veste di special guest: Ad Bourke e Panoram. Dalle 21.00.

Jessica Stewart, fotoreporter ufficiale della Street Art, inaugura la nuova stagione di GarageZero con Street Art Stories, un racconto su Roma e sulla Street Art.

L'esposizione mette a fuoco i punti cardine della narrazione che Jessica ha intrapreso, da quando nel 2005, si è trasferita a Roma e che porta avanti con grande efficacia. Ha immortalato e archiviato in un'amplia documentazione fotografica le vie capitoline e la Street Art, come linguaggio che più le contraddistingue nel panorama culturale internazionale. Gli scatti che costituiscono l'intera produzione di Jessica sono diventati celebri grazie a RomePhotoBlog, che crescendo di anno in anno ha dato la possibilità a questa fotoreporter, che arriva da lontano, di essere il contenitore che raccoglie di giorno in giorno una storia nuova, consumata sulle vie della città, che oggi lei sente sua: Roma.

Jessica Stewart regala alla Street Art la possibilità di essere per sempre,  di essere per tutti. Grazie al suo blog, diffonde il lavoro degli artisti  in tutto il mondo, con un moto veloce e perseverante. Come l'antropologo, così Jessica è di volta in volta sul sito dell'azione, per portare avanti la sua ricerca dal vivo e per creare delle fonti che altrimenti sarebbero perse e che oggi sono al centro delle nuove tendenze dell'arte contemporanea.

Artisti

Ericailcane, Hitnes, Ozmo, Lucamaleonte, Sten&Lex, Moneyless, 108, Martina Merlini/Tellas, Achille, Ever, Nanook, Roman Minin, Graffiti Barbecue, Andrea Abbatangelo, Mario Consiglio, David Pompili Kindergarten, Stefano Canto, Alberto di Fabio, Danilo Bucchi, Alice Pasquini, Hogre, Cristiano Petrucci, Diamond  TTS, JB Rock, Bol 23, Airone, David Eron Salvadei, Ale Senso.

www.attackfestival.com

attack.associazione@gmail.com

Chiara Silvestri

press.silvestri@gmail.com

cell. 347 7695275

Il primo appuntamento sarà alle 18:00: da Via Libetta 1 partirà il bike tour guidato dal curatore che condurrà i partecipanti alla scoperta delle istallazioni pittoriche realizzate da 

• Momo, Via del Commercio 9
  
• Borondo, via Ostiense 206
• Sam 3, via Ostiense 193
• Brus, via Libetta 1 

Per maggiori informazioni visitate www.out-door.it oppure www.onthewalls.it

Le installazioni murali di SBAGLIATO sono interventi sofisticati e al tempo stesso semplici, capaci di parlare ad un pubblico occasionale e ad un pubblico esperto, a chi conosce la storia dei codici architettonici e a chi passando comincia a pensare a cosa c'è oltre quel muro. (Francesco Careri)

Non so chi si cela dietro SBAGLIATO ma posso affermare con certezza che SBAGLIATO vede cose che noi non possiamo vedere perché il suo lavoro è veramente senza senso. Porte e finestre appaiono su muri, ponti, scogli, e chissà dove altro. SBAGLIATO probabilmente soffre di claustrofobia perché i suoi interventi hanno chiaramente lo scopo di "aprire" gli spazi chiusi e forse anche di solitudine perché dietro quelle finestre, dietro quelle porte c'è una possibilità di vita che prima non c'era. (Chiara Pietropaoli)

Links
www.flickr.com/photos/sbagliatoproject

999Contemporary
via Alessandro Volta 48
00153 Testaccio, Roma
ITALY
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Vernice (e colla) 21 giugno dalle 18.30

E' un evento costruito in rete da realtà differenti tra loro, presenti sul territorio nell'ambito della produzione artistica, della promozione culturale, delle attività sociali e della produzione di senso: laboratori e gallerie d'arte; librerie e negozi di dischi; circoli e associazioni; locali che offrono una socialità diversa; attività che propongono un altro commercio possibile. In 3 giorni, una miriade di eventi, disseminati in uno storico quartiere. L'intento è di sottolineare che il Pigneto sia fucina di idee, fermento di artisti, sazio di aggregazione e luogo di sperimentazione, prima che inerte archeggio del divertimentificio.

Un'opportunità rivolta in primis agli abitanti, ma anche ai "pendolari del divertimento", per andare alla scoperta della ricchezza culturale che offre il quartiere. Momenti di scambio, di interazione e di svago, nella speranza di offrire un fine settimana alternativo e ricco di stimoli, che proponga al pubblico un modo diverso di vivere il territorio. Un evento che vuole gettare le basi per un continuativo rapporto di comunicazione e collaborazione tra le realtà, le strutture, gli spazi e i collettivi che abitano e animano il Pigneto. L'idea di creare una rete aperta e in divenire.

Venerdi 25 maggio, dalle ore 20 fino a mezzanotte, in via Gentile da Mogliano verrà organizzato un live act di street art: 12 STREET ARTISTS per 12 opere con l'intento di trasformare un tratto di via Gentile Da Mogliano in una galleria d'arte a cielo aperto con l'aiuto di numerosi artisti, nostrani e non solo. Grazie al beneplacido dei proprietari e nell'ottica di "impreziosire" 12 saracinesche del quartiere, proprio dietro P.za Nuccitelli Persiani, la piazzetta dove si festeggia il 25 Aprile e che prossimamente ospiterà il Pride Park 2012. Il tentativo grazie alla street art di far nascere una "Art Street".

Live-act con UNO, MURPHY, SONE, ICKS, HOPNN, DIAMOND, CANCELLETTO, ALOHA OE, HITNES, WEK180, CAMILLA FALSINI e GIO PISTONE.

traumastudio.noblogs.org     

www.facebook.com/events/357406184321890/

•  pixel pancho
  http://www.pixelpancho.com/
• giorgio bartocci
  http://www.nufactory.it/70/oversize8
  http://vimeo.com/28114709 
• 2501 
  http://www.2501.org.uk/
• fonzy nils 
  http://www.nilsworld.it/

I luoghi e le date precise saranno riportate sulla mappa che verranno distribuite, non a tutti.

Info: http://lumenproject.wordpress.com/2012/05/04/pixel-pancho-giorgio-bartocci-2501-fonzi-nils-lumen-vol-3/

A farci entrare nel sottosuolo sarà Headwood Films con le sue videoproiezioni.
Sempre presente nell'arco delle due giornate la mostra delle opere Banksy.

Info Mostra:
www.associazionemezzanine.org/AgainstTheWall/Mostra

Programma Completo:
www.associazionemezzanine.org/AgainstTheWall/Programma

Per questo la data che scegliamo per questa iniziativa non è una qualunque: è il giorno della Liberazione. Il momento della liberazione del nostro paese dal nazifascismo dopo un lungo periodo di lotte e Resistenza condotto in prima persona da parte di chi, per amore della libertà e della giustizia sociale, ha sacrificato la propria vita.

La giornata si svolgerà in Via di Tor Bella Monaca, dove nell'ampio parcheggio si terrà l'incontro con chiunque abbia voglia di ricordare e imparare cosa accadde e cosa spinse giovani, donne e uomini a combattere il regime, a mettere in discussione un sistema sociale ed economico. È indispensabile infatti ricordare la vera storia del nostro paese e fermare il dilagante revisionismo storico di chi ha voglia di controllare il passato per poter controllare più facilmente il presente.  La giornata non vuole però essere solo di commemorazione ma anche di proposte e di iniziative per capire il tempo in cui viviamo e come ancora oggi ci sia bisogno di lottare per mantenere vivi i nostri diritti di cittadini e lavoratori uniti. Uniti contro la crisi di un debito non nostro ma che ci stanno facendo pagare, contro un fascismo economico internazionale che opprime interi popoli attraverso le politiche economiche europee (come accade in Grecia) o con la guerra (Iraq, Afganisthan e domani Siria e Iran). Resistere oggi contro tutto ciò, contro un sistema che uccide l'ambiente, i diritti, lo stato sociale per costruire insieme un mondo di pace, libertà e giustizia.

Insieme a questo momento di riflessione proponiamo un giornata di musica e arte che prenderà vita con una Urban Resistance Jam nella via adiacente il parcheggio.

Ci saranno tra i 200 e i 300 metri di ampie murate che prepareremo e lasceremo a disposizione di tutte le ragazze e i ragazzi che vogliano donare alla città la loro opera. Il tema della giornata sarà centrato sulle odierne Resistenze Urbane in maniera tale che la giornata e le idee dietro l'organizzazione della manifestazione restino indelebili nel tempo.

La Resistenza: ieri, oggi, domani.

Dopo un anno di lavori all'interno del carcere di Rebibbia finalmente verranno mostrati, attaverso documentazioni video-fotografiche, i grandi murales realizzati nella sezione di Alta Sicurezza da 25 detenuti e due artisti: Matteo Milaneschi e Agostino Iacurci.

Verranno infatti presentati un documentario girato durante la realizzazione degli interventi artistici e un libro fotografico, stampato in 250 copie, delle giornate di lavoro all'interno del carcere.

Per info:
http://www.facebook.com/pages/WALLS/110460635672104?ref=tn_tnmn

Comunicato stampa:

Dal 19 al 21 Gennaio al Centro Carosello Carugate (MI)

UCI Cinemas regala l'adrenalina di Mission Impossible Protocollo Fantasma con l'evento di Street Painting
I visitatori potranno trovarsi a tu per tu con l'agente della CIA Ethan Hunt in cima al Burj Khalifa e prenotare la propria poltrona per l'anteprima del film in versione IMAX® del 26 gennaio presso la sala UCI IMAX dell'UCI Cinemas Pioltello, nonché per le proiezioni previste nei giorni successivi

In attesa dell'anteprima di Mission Impossible Protocollo Fantasma in versione IMAX® , in programma il 26 gennaio presso la sala UCI IMAX dell'UCI Cinemas Pioltello, l'unica in Italia dove è possibile vivere l'esperienza cinematografica più coinvolgente e immersiva che esista, dal 19 al 21 gennaio presso il Centro Carosello Carugate (MI), UCI Cinemas organizza un evento coinvolgente e ad alto impatto emotivo legato al quarto capitolo della saga che vede ancora come protagonista Tom Cruise.  

Grazie a una strabiliante installazione di Street Painting tridimensionale, realizzata dal gruppo Cuboliquido, i visitatori del Centro potranno vivere la temerarietà e la spettacolarità delle imprese dell'agente della CIA Ethan Hunt, trovandosi a tu per tu con Tom Cruise in cima al Burj Khalifa esattamente come accade in una scena del nuovo capitolo di Mission Impossible. I visitatori proveranno la vertigine e l'adrenalina che caratterizza questa indimenticabile sequenza del film e potranno salvare Tom Cruise facendosi immortalare dagli scatti di un fotografo appositamente coinvolto.

Una vera visione e un viaggio esperienziale sono le sensazioni che Uci Cinemas vuole trasferire questo evento di Street Painting: proprio quello che si prova guardando un film in IMAX®.

I tre giorni di evento al  Carosello, situtato a Carugate al km 2 della Strada Provinciale 208, saranno anche l'occasione per tutti i visitatori di prenotare la propria poltrona non solo per l'anteprima in versione IMAX® di Mission Impossible Protocollo Fantasma, distribuito da Universal Pictures International Italy, ma anche per tutte le proiezioni che si svolgeranno nella sala UCI IMAX a partire dal 27 gennaio, giorno di uscita del film in tutte le sale italiane.

La sala UCI IMAX dell'UCI Cinemas Pioltello, inaugurata lo scorso anno a maggio, è l'unica sala digitale in Italia dove lo spettatore si trova immerso nel film. Un'esperienza unica, registrata sotto il marchio The IMAX Experience®, che scaturisce dalla combinazione di immagini dotate di una risoluzione e una nitidezza senza precedenti, da un impianto surround digitale ad allineamento laser e dalla conformazione speciale della sala, progettata per abbracciare tutto il campo visivo dello spettatore e dotata di uno schermo più grande e curvo rispetto a quelli delle normali sale cinematografiche.


 

Al via la seconda edizione di OUTDOOR Festival Internazionale di Urban Art che inaugura a Roma il 14 ottobre presso il Teatro India con artisti provenienti da tutto il mondo - Brasile, Olanda, Inghilterra, Italia - e una proposta artistica arricchita di istallazioni interattive, murales permanenti, Knitting Art, Graphic Novel, visite guidate con gli artisti e focus sull'Arte Urbana a cura di specialisti di differenti ambiti.

Le opere verranno ultimate e presentate il 14 ottobre al Teatro India, ex Fabbrica della Miralanza. OUTDOOR vive questo spazio come un museo a cielo aperto, per un'arte più accessibile e disponibile, ma anche sostenibile.

Raccontare il presente alle generazioni future lasciando un segno indelebile, questo è il concept scelto da NUfactory, curatori della mostra e network nato con l'intento di valorizzare i fermenti artistici contemporanei e la loro relazione con la città.

COMUNICATO STAMPA

Il Quartiere Ostiense diventa un museo a cielo aperto con gli artisti di OUTDOOR OUTDOOR Festival Internazionale di Urban Art inaugura a Roma il 14 ottobre presso il Teatro India, per una seconda edizione unica nel suo genere, con artisti provenienti da tutto il mondo - Brasile, Olanda, Inghilterra, Italia - e una proposta artistica arricchita di istallazioni, sculture, murales permanenti, Knitting Art e Graphic Novel.

Raccontare il presente alle generazioni future lasciando un segno indelebile, questo è il concept scelto da NUfactory, curatori della mostra e network nato con l'intento di valorizzare i fermenti artistici contemporanei e la loro relazione con la città.

Quest'anno il festival, che coinvolge la Provincia di Roma con l'Assessorato alle Politiche Culturali ed Assessorato delle Politiche giovanile oltre al Municipio XI e XV, si svolgerà nella zona a cavallo del fiume Tevere, nell'ex polo industriale di Roma, area soggetta a una vasta opera di riqualificazione urbana che ne sta riscrivendole sorti.

Le opere verranno ultimate e presentate il 14 ottobre al Teatro India, ex Fabbrica della Miralanza. OUTDOOR vive questi spazi come un museo a cielo aperto, per un'arte più accessibile e disponibile, ma anche sostenibile. Infatti gli artisti utilizzeranno solo colori a basso impatto prodotti
da Oikos, da quasi 30 anni leader nel settore dei materiali e colori atossici per l'architettura.

Tra le punte di diamante di questa edizione:

• il brasiliano Herbert Baglione, già artista della Biennale d'Arte di San Paolo, e per la prima volta in Europa a cimentarsi sulle superfici urbane di grande formato, realizzerà un' opera permanente. In ognuno dei suoi lavori riproduce la relazione conflittuale tra l'uomo e la città attraverso figurazioni scarne in bianco e nero e tratteggi curvilinei;
• dal Brasile all'Europa per trovare un giovane talento, l'inglese Kid Acne, writer già all'età di
  12 anni e rapper, fa delle parole l'oggetto principale della sua arte. Con il suo inconfondibile stile
  realizzerà un'altra opera permanente, uno dei più grandi graffiti della capitale: 50 metri di
  lunghezza per 7 metri di altezza;
  
• dai graffiti alle istallazioni fino ad arrivare alle sculture, per questo c'è l'olandese Zedz,
  artista a tutto tondo che realizzerà un'opera monumentale nel cortile del Teatro India, una scultura
  aperta all'interazione con il pubblico;
  
• non poteva mancare il made in Italy rappresentato da un'artista giovanissima e già molto
  apprezzata come l'illustratrice Chiara Fazi che interverrà sulla facciata di un edificio con un'opera
  ispirata alla nuova campagna Nastro Azzurro SAY YES: 6 maxi-tavole per ricordare 6 Sì che hanno
  fatto la storia del cinema negli ultimi 40 anni. Tra gli altri Nastro dirà Sì all'amore con la scena finale
  de Il Laureato e Sì al lungo viaggio per il bene di un amico che si compie in Marrakech Express;
  
• il festival accoglierà anche un altro talentuoso illustratore, Agostino Iacurci, classe '86, con
  all'attivo già numerose collaborazioni nel campo editoriale, si è già confrontato con le grandi
  superfici come nel caso della prigione di Rebibbia e un istituto scolastico in Africa. In
  quest'occasione realizzerà un murales ispirato all'immaginario marino.
  
• infine l'artista poliedrica Maria Carmela Milano insieme a Federica Terracina, con il supporto
  dell'Associazione Pippicalzelunghe, realizzeranno un'istallazione di Knitting Art sul Ponte
  dell'Industria (Ponte di ferro), utilizzeranno solo materiali di recupero, scampoli di stoffa e fili di lana
  che rivestiranno il ponte di nuovi colori.

PROGRAMMA

BIOGRAFIE ARTISTI

La mostra è organizzata da Urban Painting & Associazione Culturale Spazio Concept e curata da Costanza Sartoris. Partecipano all'iniziativa:

• FAITH 47 South Africa
• JANA JOANA Brazil
• BTOY Spain
• LILIWENN France
• ANANDA NAHU Brazil
• LYDIA EMILY Usa
• MYMO Germany
• INDIGO Canada
• PAX PALOSCIA Italy
• CUORE Argentina
• ALITA from ORTICANOODLES Italy
• NAIS Italy
• ALICE PASQUINI Italy
• EMEDEMATI Spain
• MISS EU Italy
• SENSO Italy
• JESSICA STEWART Usa
• FAUNAGRAPHIC Uk

Comunicato stampa

Una mostra collettiva che riunisce alcuni dei nomi di spicco della street art internazionale al femminile.

Da Faith47 che ha acceso i riflettori sull'urban art sudafricana con i suoi lavori socialmente connotati, alle sei stelle dell'universo urban italiano: Pax Paloscia, Senso, Nais, Miss Eu, Alice Pasquini e Alita, metà del collettivo milanese Orticanoodles. E ancora il mondo ipercolorato dell'argentina Cuore e delle due spagnole Emedemati e Btoy. Esposte allo Spazio Concept anche le brasiliane Jana Joana e Ananda Nahu, le fotografie di Jessica Stewart, gli eco-graffiti dell'inglese Faunagraphic, i lavori della canadese Indigo e quelli di Mymo, di stanza a Berlino. Parte dello show anche l'aerosol artist francese Liliwenn e la statunitense Lydia Emily con i suoi controversi ritratti.

Urban Queens prosegue il percorso iniziato con Female Street Art on the Roof, il primo group show in Italia dedicato alle donne della street art, allestito in un attico di Milano lo scorso settembre e  promosso da Urban Painting in collaborazione con la giovane curatrice Costanza Sartoris.

Con questo secondo progetto Urban Painting e Costanza Sartori inseriscono l'Italia in un filone internazionale di mostre, happening, organizzazioni e libri dedicati all'urban culture al femminile. Dal libro del 2006 di Nicholas Ganz Graffiti Women, Street Art from the Five Continents, ai festival francesi Kosmopolite e étoiles Urbaines a We B*Girlz, un libro della leggendaria fotografa e autrice di Subway Art Martha Cooper, a cui è seguito l'omonimo festival, organizzato per presentare queste "donne forti e indipendenti come modelli per le generazioni future e mostrare a tutti che c'è un posto significativo per loro in questa cultura mondiale"

E in questa scena internazionale, le donne sono presenti già dagli albori: sono gli anni Settanta quando nelle strade di New York affollate di tags compaiono anche quelle di due ragazze, Eva 62 e Barbara 62, a cui si aggiungerà quella di Lady Pink ad oggi una delle più prolifiche (donne) dell'aerosol art mondiale.

Le artiste presenti in mostra a Urban Queens raccolgono l'eredità di queste tre writer pioniere dell'urban art che hanno aperto la strada a decine di artiste un mondo dominato dagli uomini, in cui le donne hanno sempre lavorato, cercando di tenere lontano lo stereotipo che le vede parte di questa cultura solo in quanto fidanzate di qualcuno o groupies.

La conquista di un muro per queste artiste significa qualcosa di più che per i loro colleghi e non si tratta solo del rischio maggiore corso dalle donne che dipingono la notte, in posti isolati o in contesti già pericolosi anche per gli uomini.

La conquista di un muro e la realizzazione di un pezzo o di un'opera è una questione di rispetto e di riconoscimento del proprio valore come artiste, "umane, sessuate, nomadi, mortali del tipo femminile, chiamateci semplicemente donne d'oggi" in una scena troppo spesso machista.

La conquista di un muro oggi è quello che ai primi del Novecento era la conquista della famosa "Stanza tutta per sé" che dà il titolo a uno dei saggi più conosciuti di Virginia Woolf. Una stanza che sia un luogo di indipendenza e di libertà di espressione in cui la donna creativa possa finalmente "uccidere l'angelo della casa, che abita gli strati più profondi della sua identità, [...] quell'immagine di donna che si oppone all'auto realizzazione".

Una stanza come un muro. Ai primi del Novecento, come in questi anni Dieci. Spazio fisico in cui proiettare sé stesse, "aggiungendo un proprio flavour, un proprio stile e gusto tutto femminile a quello che gli uomini stanno facendo e renderlo anche nostro". Parola di Missy Elliott, una delle produttrici e artiste americane più rispettate della scena hip hop mondiale.

testo a cura di Serena Valietti

ABOUT THE ARTISTS

• FAITH 47   http://www.faith47.com/
• JANA JOANA   http://www.janajoana.com.br/
• BTOY   http://www.btoy.es/
• LILIWENN    http://www.liliwenn.com/
• ANANDA NAHU   http://www.flickr.com/photos/ananda_nahu/
• LYDIA EMILY    http://www.lydiaemily.com/
• MYMO    http://www.mymonstersworld.com/
• INDIGO   http://indigosadventures.wordpress.com/
• PAX PALOSCIA    www.paxpaloscia.it/
• CUORE    http://cfmurales.blogspot.com/
• COLLETTIVO ORTICANOODLES  www.orticanoodles.com/
• NAIS   www.missnais.com/
• ALICE PASQUINI  www.alicepasquini.com
• EMEDEMATI    www.flickr.com/people/emedemati/
• MISS EU    www.flickr.com/photos/miss_eu
• SENSO  www.crazysen.it/
• JESSICA STEWART   www.jessicastewartphotography.com/
• FAUNAGRAPHIC www.faunagraphic.com